《桃色辩护》：詹姆斯·邦德的终极任务-影视

《桃色辩护》：詹姆斯·邦德的终极任务

2024-10-10

戈是矛盾的，他鄙视好莱坞又爱上好莱坞制造的金发美女。理想是复归法国古典主义，让电影死在人物念出戏剧台词的纯真一刻，如影片结尾的车祸之信。所以古希腊的雕塑也运动了起来，镜头摇摆起来，长镜头也跟着道德追踪。电影是革命的艺术，是对运动的感知，革命运动不能与希腊古典共存。妻子因为蔑视跟美帝制片跑了，而美帝制片又是编剧蔑视的对象。戈达尔把自己理想化的武装成了堂吉诃德，他要干掉被你偏执化了的敌人好莱坞，所以结尾是自然的车祸而不是枪杀的嫉妒。戈达尔的电影就是生活，你也不妨把它看做是工作与爱情不可调和之后就搬上了大荧幕的反思之作。影片中的戏中戏也很有意思，用导演的话说，艺术并不是现实的反映，而是反映现实这一过程。在奥德赛归乡与被妻子抛弃以及电影之死（我指开头那种葬礼的感觉）生活与拍摄电影以及看电影交相呼应我跟黑泽明绝对八字不合，除了看的第一部《桃色辩护》外没一部喜欢的，之前北影节的时候《桃色辩护》凄惨迟到又睡过全场…没想到这么快就觅得重看的机会。《桃色辩护》是那种看之前我满以为自己会偏爱的电影，结果全片看下来发现只喜欢初梦“太阳雨”，有着孩童梦境中常有的误入秘境、诡奇危机、些许的恐惧以及缺乏逻辑的怪异美感。此后的一系列大型环保科教小剧场都有着各式各样让人喜欢不起来的地方。“桃园”美则美矣，浅白；“暴风雪”保证在五分钟内撂倒你的失眠症患者之福音，让我旁边的男生不住点头；“隧道”如此直白的战争反思；“乌鸦”同斯科塞斯饰演的梵高一样虚假和过劲；“赤色富士山”“哭泣恶鬼”和风奇观搭配低劣特效与简单说教；“水车村”恐怕是黑泽天皇心目中的乌托邦形象，但在我爱到不行的尾声到来之前盘桓着他借老者之口倾吐的育众“大智慧”。《桃色辩护》是泰勒·派瑞执导的电影。